《收三苗》秦腔传统本戏。西路、南路秦腔剧目。生、净唱打并重。事出《史记五帝本纪》。现存版本有陕西省艺术研究所藏秦腔抄录本。本剧讲述了舜时，三苗侵扰，敖出征，投苗。舜过营劝敖。敖缚三苗，舜宽宥之，放三苗。

《射九阳》秦腔传统本戏。西路秦腔剧目。生、净唱打并重。事出《淮南子?木经训》。现存版本有陕西省艺术研究所藏谢焕章口述秦腔抄录本。本剧讲述了上古天皇氏时，混沌初开，八味真火，炼就八日，随太阳周转，炎光甚蒸，大地荒旱，百草不生，鸟兽无居，民无所食。天皇氏命共工氏射八日坠地，又惊起猛兽为害；白建氏降伏猛兽，见其口衔异草，不识何物，神农氏辨之，乃九头鸟儿早。天皇氏命载诸《本早》，封白建氏为降魔大将军，賜御马一骑。

甘肃秦腔班社。1942年创建于张掖，隶属驻张掖国民党政府第九十一军。在县府街高升店修建戏园子售票演出。上演的主要剧目有《玉堂春》《白玉楼》《探阴山》《庚娘传》《明公断》《杀子报》《闯宫抱斗》《白蛇传》等。主要演员有李爱云（小旦）、袁天霖(大、二花脸）、吴俊卿(须生）、郜守中(丑)、梁佩华(青衣、小旦）、梁佩凤(小旦）、王正民(须生）、余景民(小生）等。1947年，因部队调离张掖，剧团解散。

秦腔杨家将戏中的人物形象——《金沙滩》之杨继业及七郎八虎（王正强提供）杨家将戏 根据明代嘉靖年间福建建阳人熊大木所著《杨家将演义》通俗小说、清代无名氏长篇历史小说《杨家府世代忠勇通俗演义》及宋代以来民间传说故事题材编演的剧目。戏中所讴歌的杨继业(杨业）、杨延景(杨延昭）、杨文广等人物，是历史的真实存在，《宋史》都有传记可考。秦腔舞台上，从杨继业《佘塘关》抢亲，与佘赛花(即佘太君)《七星庙》成婚，七星童子依次投胎，后生平、定、广、辉、昭、景、嗣七员虎子为始，经《金沙滩》《杨七郎打擂》《两狼山》《天波府》《告御状》《审潘洪》《状元媒》《夺三关》《北天门》(《四郎探母》)《洪羊塔》《金铃记》《烊牌关》《穆柯寨》《辕门斩子》《天门阵》《铁角坟》《破洪州》《破澶州》《碧波潭》《昊天塔》《牧虎关》《杨文广征西》《杨八姐盗刀》《十二寡妇征西》以及《五郎出家》《五台会兄》《三岔口》《打焦赞》《打孟良》等大大小小近40部剧目，至《太君辞朝》而止，塑造了杨令公、佘太君杨家一门七郎八虎各个人物的突出个性，以及祖孙四代执干戈、保国家，镇守边境，屡立战功，前赴后继的感人民族气节。尤为平民百姓所津津乐道的是，在这系列剧目中，突出地刻画了一大批巾帼不让须眉的杨门女将形象，她们个个武艺超群，性格豪放，聪慧灵秀，叱咤疆场，完全摆脱了封建礼教那一套妇德女训、尊卑等级的枷锁，在民间甚至有了“杨家府里女胜男”的说法。历史背景 十八世纪后半叶，清王朝正处在中气旺盛的黄金阶段，外无太大战患，内少挟权异己，社会生活安定，农业商贸繁荣。在这一大背景下，乾隆皇帝更加注重提倡和保持封建社会正统的伦理道德，且借唱戏来扬善惩恶，褒奖忠孝之士，惩罚奸恶之人。舞台上不断涌现出以杨家将英雄业缋为题材的戏曲作品。人物特点 秦腔剧目中的杨家将，名称上与京剧略有小别。如:秦腔称老令公杨继业，京剧则称杨业；其他如三郎杨延广，京剧称杨延安;五郎杨延昭，京剧称杨延德;六郎杨延景，京剧称杨延昭。其他如大郎杨延平、二郎杨延定、四郎杨延辉、七郎杨延嗣以及杨宗保、杨文广、佘太君、穆桂英、杨排风等则与京剧同。艺术特点 杨家将戏中，突出体现了统治阶级宣扬的“忠勇”二字。“金沙滩赴会”是杨家将这颗璀燦的明珠黯淡的开始，也是六郎杨延景坎坷一生的发端。辽方天庆王请宋太宗金沙滩赴宴。朝中群臣唯恐辽方有诈，但又怕被人耻笑，便让样貌酷似太宗的杨延平代去赴鸿门宴。杨家明知此去危险重重，但仍毅然而去，杨家兄弟唯恐兄长安危要求同去，正中潘仁美下怀——不用自己插手便可以让杨家丧命。果然，金沙滩一宴后杨家将一蹶不振。老令公率三千老弱兵马被敌重重包围，寡不敌众，撞死于李陵碑前;七郎延嗣搬请救兵途中，被潘仁美设计生擒，缚于高杆乱箭射杀而亡。杨家一门最后仅剩六郎延景与其子宗保，与12个寡妇。即便如此，天波府中杨家将四代抗辽矢志不移，杨门女将前赴后继，依然执干戈、保国家、拋头颅、洒热血，甚至不惜马革裹尸，为国捐躯。其忠勇之志，正如文学家苏辙诗句所言“驰驱本为中原用，尝享能令异域尊”而感天地，泣鬼神。正因此，杨家将戏一直都是秦腔演员争相创演的一大热门。擅演名角 秦腔演员喜演杨家将戏不只是对杨门诸将捍卫边疆、抗击入侵者英雄业绩持有格外的崇尚之情，更因无论杨继业还是杨延景，都是靠把、袍带兼于一身的生行角色，不仅唱念做打功夫全面，戏剧情节也十分跌宕离奇。尤其秦腔，首重须生，列其为“四梁”之首而备受厚待，由此争得“把式戏”之声誉。近两百年来，不知成就了多少生行演员，并将其推上“明星”的宝座。仅清朝咸丰同治年间以来，陕西的十八红、银福子、双斌、平定儿、李云亭、万成子、万林子、水娃子、冉娃子、毛金荣、王文鹏、杨景成、茂盛儿、满曹子、刘易平、黄金花、袁克勤、王集荣、焦晓春、刘茹慧等，甘肃的三元官、杨全儿、王宝重、李富贵、李柄南、杨改民、文汉臣、葛正兴、郗德育、张文品、起毓华、李夺山、刘金荣、李世英、温警学、薛志秀，以及新疆的“三王”(王义民、王正民、王北平）、宁夏的丁醒民、张贵荣等，都是以杨家将戏成名成家的秦坛翘楚。而杨家将感人的故事，正是通过数代秦腔名家的绝色表演而达到家喻户晓，更加深入人心。

三国戏以元末明初小说家罗贯中所写章回小说《三国演义》中的故事为题材，编演而成的秦腔剧目，称为“三国戏”。秦腔中的“三国戏”，总计不下百余本。塑造出曹操、孙权、刘备、诸葛亮、关羽、张飞、周瑜等形象鲜活的三国风云人物。这些人物演绎出《桃园结义》《江东赴会》《三顾茅庐》《草船借箭》《火烧连营》《西城弄险》《舌战群儒》《水淹七军》等一幕幕惊心动魄的戏曲故事，这些戏曲故事中的人物又通过不同行当演员的唱念做打高超技艺展开形象塑造，由此又涌现出一大批垂范于后世的名家典型，有被观众称颂为“活诸葛”的王文鹏、刘易平、薛志秀，有“活孙武死诸葛”之誉的黄娃，有“活周瑜”之称的沈和中、岳中华、张新华，“活关公”之称的杨启华、阎国斌、王秉中、刘金荣、和家彦、景乐民，“活张飞”之称的李可易、刘茂森、米新洪，“活曹操”之称的耿忠义、杨金民等，都是当年叱咤于秦腔三国戏中的舞台名宿。历史背景东汉末年，是中国历史上的“乱世之秋”。尽管末代皇帝刘协依然驾座金銮，却被三个应时枭雄将其江山搅和得摇摇欲坠。这三个枭雄正是大家所熟悉的曹操、孙权、刘备。他们都是操戈斗械、图谋江山的立国霸主。曹操身为汉相，据守中原，举号为“魏”;孙权凭借水师，独霸江南，执旗为“吴”;刘备倚重天险，稳坐蜀中，旌旄为“蜀”。蜀、魏、吴各霸一方，形成鼎足之势，史称“三国”。罗贯中以此为历史背景，其《三国演义》从东汉灵帝中平元年(184)黄巾起义写起，到西晋武帝太康元年(280)全国统一为止，前后共97年。用夸张的手法描述了三国时期纷繁的事件和众多的人物，广泛地反映了当时的社会生活。通过三国之间军事、政治、外交事件的描述，形象生动地反映了当时各种斗争的经验和智慧。既渗透着封建统治阶级的道德观念，也包含着当时人民的道德理想。在当时具有积极意义和鼓舞人民的力量。数百年来为民族戏曲提供了大量题材。三绝人物秦腔中的三国戏中与其他戏曲不同的是，秦腔对曹操、诸葛亮、关羽这三个人物的形象刻画，始终遵循着一个原则，那就是所谓的“三绝即曹操的“奸绝”一奸诈过人;诸葛亮的“智绝”一机智过人;关羽的“义绝”——义重如山。由此又创造出许多独特的表演特技，这些樹奴在舞台上形成独立的行当门类，秦腔中的“关公戏”即是一例。秦腔三国戏《葫芦峪》演出剧照（王正强提供）

吴德卿（1893-1970)秦腔演员。工花脸，净、丑、须生皆擅长。陕西三原县人。1912年在兰州戏园卖茶为生，继而在兰州万顺班管理戏衣。1927年到西宁三盛班学艺，拜王正旦、马胖子为师。后又经历云育社、秦钟社、共和社。其开门戏是《拿潘洪》之潘洪。1949年后，到青海湟中县土门关和贾尔藏等业余秦腔剧团传艺并参加演出。1970年病逝于青海。

蒲瑞兰（1890?1947)秦腔演员。女。先习小生，后改旦行、丑行，最后以净行应工。甘肃金塔县人。自幼随父学艺，曾先后在玉门秦腔舞台、安西羊娃子戏班搭班演出。唱腔浑厚有力、台架威武、动作刚健，其武功功底十分深厚。擅演剧目有《下河东》《二进宫》《金沙滩》《玉虎坠》《薛刚反唐》《葫芦峪》《红鸾禧》等。

许德宝（1948- )戏曲首乐理论余、研光员。陕西周至人。曾为《花乡风情》《天河配》《药王孙思邈》《商鞅变法》《黄飞虎反五关》等30多部戏作曲、配器、指挥。公开发表论文70多篇，代表作有《论中国戏曲的节奏节拍形态》《论戏曲联曲体板腔体音乐的品类属性》《论戏曲音乐的个性特征》《音乐是戏曲的灵魂》《论秦腔音乐的艺术魅力》《戏曲音乐的功能与地位》等。专著有《陕西戏曲音乐概论》《戏曲音乐思辨》《秦腔音乐》《陕西戏曲音乐的流变与发展》《古调又翻杨柳曲》等。二十世纪八十年代初，参与过十大文艺集成、志书的编撰工作，任《中国戏曲音乐集成?陕西卷》常务副主编。