亦称“火炮戏”。秦腔演出习俗。旧时,有些地方的会戏演出，一旦开台，要求昼夜不停，始终一贯到底。这种演出，演员非常紧张，火彩又称“烟火”。秦腔传统演出中的舞台效果的一种，主要用火焰制造舞台效果。火彩以松香为原料，研成粉末，通过道具进行各种造型。秦腔剧目中神话戏甚多，演出时火彩用得最多，花色也最繁盛，有火门、二龙戏珠、二龙出水、二龙入水、朝天一炷香、顺风火、串串珠、金蛇盘顶、过梁、盖头火、顺地溜、天接地、金钱吊葫芦等数十种以上。在演出中各种花色的火彩可以单用，更常联缀成套施放，越发精彩。可分为手撒火彩、口喷火彩两类。其中手撒火彩一般由前场(检场)施放，如果上下场口两处同时用火，例由三衣箱管箱人协助。口喷火彩则为演员们的表演特技。表现形式火彩在秦腔中的运用很多，表现形式也多种多样。包括描写火彩、气氛火彩、神怪隐现火彩等。①描写火彩。即前场用联套火彩描绘舞台上起火的景象。如秦腔《火烧葫芦峪》《火烧七百也》等战争中的火攻，《闯宫抱斗》中的火刑，《张文祥刺马》中的火灾，以及《挑袍》毒酒起火等即是。②气氛火彩。即以联套火彩制造舞台气氛。如《火焰驹传信》中艾谦抖马。秦腔表演有专用程式套路，称为“二鞭子”;在击乐“重锤”中，演员向后打马三鞭，前场放三把“顺风火”;抬腿，朝胯下放一把“顺地溜、演员大转身，由后朝前越过演员头顶放一把“金钱吊葫芦这三阵火表现出千里马腾空飞舞，也烘托了人物的急切心情，一时之间把舞合气氛推向高潮。③神怪隐现火彩。即在神仙和鬼怪上场和下场时检场放出一把火，造成不知不觉中出现。造成不知不觉中出现或隐没的印象，以加强其神秘感。神话及神怪剧中此类火彩最为常用。

秦腔演出习俗。指为应承贺寿、婚庆、还愿、完服(即给已亡亲人“过三年”）、贺建新居及某项事业、重要工程的庆贺演出，都可称作应承戏。应承戏的演出时间无严格定制，长短俱由主家决定，所演剧目也由主家点示。主家不点示时，班社不能演出内容和意义与应承事宜相反的戏，否则要受惩罚。此外，居肠售票演出的节会剧目，如七月七所演之《天河配》、五月端阳所演之《白蛇传》、正月十五所演之《闹元宵》《薛刚反唐》等，亦称“应承戏”。

戏班到达某地后，演员与观众集体见面的一种仪式性演出活动。旧时，会戏“正赛”前一天，无论戏班到达的时间早晚，都要立即举行“接台”。“接台”程序严格而繁杂，大致分为男接台和女接台两种。“男接台”由戏班头道(艺技最高的演员)须生、小生、大净、丑角五至七人，按各自最拿手的剧目角色化妆并依次登台，一字儿排位站定后，各自选出剧目中最拿手并最受欢迎的唱段清唱，全体唱毕集体下场;“女接台”紧接“男接台”之后上场，由正旦、正小旦、小旦、花旦、老旦、媒旦等五至七人组成，其化妆、清唱等与“男接台”同。“接台戏”也因地、因俗而异，如有的地方仅有“男接台”或“女接台”;有的则要“先打后接”，即在“接台”前，先由各行武打演员表演翻、爬、滚、打甚至群打、对打或开某种“档子”的特技表演，然后再进行“接台”演出；有些地方则要先进行“吵台”，即选定某一剧目中锣鼓激紧、武打繁难的片段演出;有的地方在每天上午、下午、晚上的“三开箱”演出之前都要进行“接台”。但无论哪一种形式，只有在“接台戏”之后，才能正式演出安排的剧目。

音像制品出版机构。位于西安市北大街。1983年成立。集制作、编辑、生产、发行为一体的音像出版社。出版各类音像制品上千部，发行总量超过2000多万盒。推出较成功的音频秦腔音像制品是《大秦腔》珍藏版CD系列，这一系列几乎收录了近些年来所有当红名家的专辑和选辑，如《说说唱唱孙存蝶》《郭明霞唱腔选》《肖若兰唱腔精选》《任哲中唱腔精选》《李小锋唱腔精选》《胡林焕秦腔花脸》等；此外出版的《秦腔经典》VCD和《秦之声》摄制组联合制作的秦腔系列VCD光盘《名人名戏秦之声》等多个优秀音像制品，受到国家广电总局嘉奖。

套本戏亦称“戏套戏”。将两个剧目、剧情、行当类似而朝代不同的戏，套在一起演出，故名。套本戏通常为两戏夹插交替演出，即此戏演出一折，彼戏演出一折，如此循环穿插，最后则用同一结尾收场。如封神戏《黄飞虎反五关》和三国戏《关云长出五关》，内容相似，皆属红脸，便于改装，成为常演套本戏之一，故又称其为《双出五关》。若以关羽《挑袍》为开场，二场便接演《反五关》黄飞虎祭奠贾夫人坠楼殒命，第三场续演关羽出五关斩六将，第四场再演黄飞虎反出朝歌连闯五关，最后以《古城会》结束者，称“东五关”;如果以《反五关》黄飞虎祭贾夫人为开场，接演关羽之《挑袍》，再两戏穿插续演，最后以黄飞虎反出五关投奔西岐而戏终，则称“西五关”。秦腔能够作为套本戏演出的剧目还有《乾坤鞘》与《天仙帕》，二戏穿插套演到最后，将魏芙蓉、丁勇、董焕文、郭槐等两戏之四个奸臣，由包拯在最后一场戏中用四把铡刀同时施刑而结尾。此外还有《八义图》与《绝缨会》、《马芳困城》与《吴起困城》、《八件衣》与《乾坤鞘》等，均可套本演出。套本戏的主要角色，也因演出用场不同而有别：若戏班为了炫耀其演员实力阵容，关羽和黄飞虎则分由两个演员扮演;如果戏班为追求荒诞离奇、出奇制胜的舞台效果，甚至还带有演员斗演竞技、比试输赢的性质，两戏中相似而不相同的两个角色，更多则由同一个演员扮演。如关羽和黄飞虎以及曹操和纣王，四个角色就由两个演员分别担任。其中黄飞虎身着黄靠披黄蟒，头戴帅盔;关羽身着绿靠披绿蟒，头戴夫子盔;纣王身着龙箭衣、龙挂，头戴软王帽;曹操则着红蟒，头戴黑相纱。演出中只换服饰、帽盔，不变脸谱。过去套本戏在陕西西府、甘肃陇东南十分火红兴盛，今已不存。

四声即字的平声、上声、去声、入声四种不同声调，阴阳就是平声字的阴平、阳平两声，合称为“四声阴阳”。四声阴阳的使用，各个地方剧种均有不同。主要依据所采用的方言字音标准而定。秦腔剧种的演唱念白，主要依据关中字音标准，故分为阴、阳、上、去四声。秦腔演员倘不谙熟这四声阴阳，在演唱中混淆四声调值，便会造成“倒字(即不辨尖团音而误读)”流弊。

秦腔演出习俗。旧时，秦腔戏班专为新建戏台所演的特定民俗剧目。具体演法是：先在前台按八卦方位摆好八块瓦，全体演职人员上台后，由会长分给每人一块银元噙在嘴里，谓之“封口”，再用红头绳和黄表纸封住上、下场门和前台四角，一切就绪后，“打台戏”正式开演。首先，黑虎赵公明在唢呐曲牌[刘海带]伴奏声中出场亮相，接着又在[勾腔]曲牌烘托中，先用钢鞭打断各处红头绳，再绕场一周，踏碎八块瓦后下场;继而，马灵官在大鼓声中上场，跳一番“灵官架子”后退下;然后，天官在庄严的唢呐曲牌声中出场，扫视四周后，至台中高位坐定(舞台正中置桌，桌上置椅);此时，土地神来至台口，招手让台下站立的绅士百姓，抬上备好的整猪、整羊、斗羊米面、满斗铜钱及五色花布等贡品，由土地面神率众献在天官面前，烧香化表后齐呼：“请天官开金口露玉牙！”天官点头允诺，众人分站两厢，先说四句诗，再言某地新修戏台一座，吾奉玉帝旨意，前来打台降幅等语。接着唤上黑虎赵公明，让其用五雷碗打台之四角;再唤来咬鸡仙，当场咬断活鸡的头，并持鸡洒血于前后台，再将鸡血抹在各堂柱之上。同时，土地神指挥众人架好长梯，咬鸡仙攀梯而上，将鸡头钉于台中大梁，并把死鸡扔至台下。之后，天官把铜钱、谷米向四面抛撒，祝愿当地财源茂盛，五谷丰登，土地神率众抬去粮食及铜钱之类，接着，天官高喊“魁星点元”，魁星复出，先“跳架子”，继而点元，无非是一点状元、二点榜眼、三点探花之类。最后，天官说明当地功德无量，新戏台今日今时开始演戏，他回天宫交旨。唢呐尾声伴奏中角色全部下场，“打台戏”遂告结束，正式演出开始。中华人民共和国成立后，此俗废止。

王纾(1930～1999)秦腔剧作家、编剧。女。北京市人。1949年华北大学毕业，分配至中国人民解放军十九兵团政治部文工团任演员。1951年在西线志愿军文工团期间，获表演一等奖、荣立三等功，朝鲜劳动党授予立功和军功章两枚。1956年转业，先后在西安作协、西安市曲艺团任创作员。1982年调陕西省戏曲研究院任专职编剧。与人合作编写的戏曲剧本有《仇荐》《兄弟姐妹》《孙庞之交》《邵小利》《清风亭》(改编)等。